像自己

【即將播放─編劇的寫作習題】盧熙京編劇座談

「有什麼問題都可以儘管問我！」
這句話在座談中很常見，不過一開場就是這句話，立刻讓台下安靜準備聽講的大家驚呼，騷動了起來。
　
「與其我自己講，不如一開始就讓大家來問我吧。」與嬌小外表相反，盧熙京編劇眼神及語氣帶著堅定，氣場十分強。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　
盧編準備充足，來回間也只回答了五個問題，但是訊息量已經爆棚，我抄都來不及啊！

與粉絲專頁重點摘要不同這裡是較詳細紀錄當天的問答內容，因為都是手抄憑個人記憶難免有疏漏，問題則簡要記之。

Q1：靈感的來源？

A1：觀察。大家有觀察身邊周遭的人事物嗎？要與人溝通，並且關心。人除非是照鏡子，不然看不到自己的五官，所以觀察自己並不容易。

首先觀察父母。不過是「客觀」觀察自己的父母。如果看太遠，會是虛無的，無法產生共鳴。

Q2：如何訓練新人作家呢？

A2：自己並沒有徒弟。但是有討論的對象。在韓國編劇這行有助理編劇，「才能」對我沒有差別。

如果要挑選助理編劇會希望「一日吃三餐」、「要運動，體力好」、「談得來，不偏頗」。編劇是腳踏實地的勞動者。千萬不能傲慢，這是很愚昧的。

曾經看過一部電影「阿瑪迪斯」講述莫札特與嫉妒他的薩利耶里的故事，看完之後自己很好奇薩利耶里的作品，於是詢問了音樂產業的友人，結果朋友說薩利耶里並沒有留下作品。因為一生都在嫉妒莫札特度過，總是覺得自己的作品不好，最終沒有留下作品。反觀莫札特終其一生都在努力創作，有天在街上發現樂器行裡有一首非常好的曲子的樂譜，於是買回去跟妻子說，這個人寫得極好，一定是個音樂天才。他的妻子回答他：「笨蛋，這個就是你做的啊！」可見莫札特作品已經多到自己都忘記做過的曲子。

自己在從事編劇25年來，仍舊秉持「至少每天寫一句話」的習慣。如果靈感來了，拿起手機或隨身攜帶的本子就趕快記下來。不能害怕、討厭自己寫的東西。一直看著就會喜歡自己的寫的，要先稱讚自己！先愛自己就會漸漸變好。

但是糾正也會讓自己更上一層樓。自己的身分是主編劇，如果記名大家就會不敢講，所以會採取不記名的方式，讓別人來糾正自己的寫作。

雖然韓國的編劇權力很大，但是跟劇組的人員、導演是相輔相成的，像自己的作品都多半是10幾位主角一下子湧出來的故事，一定要與工作人員跟導演一起合作才可能完成。

Q3：以「LIVE轄區現場」為例，如何說服製作公司製作這樣的題材？

A3：剛剛說過韓國的編劇權力是很大的！自己與製作公司合作10年以上，彼此關係信賴，當自己說要做時，製作公司就做了。但是這類題材在市場上成功，就有可能性，是具有實驗性的。《LIVE》的製作費總共是150億韓元，最後接受了美國的投資（註：Netflix），二分之一的資金來源都來自於美國。韓劇的編制是展望全世界的，透過觀察人類、探討人類的故事。

Q4：劇中常使用西洋樂是盧編的個人喜好嗎？以及在劇中常出現吃泡菜等細節也是個人特色嗎？

A4：劇中音樂的挑選有專門的音樂導演，會尊重音樂導演的想法。

至於飲食的細節是因為韓國男人對於家中的小菜的意見很多。30代的男子可能不會回家吃飯，60代的男子可能退休了，就是中間的40代的男人下班回家就可能會打開冰箱拿起小菜吃，但是又不對味，就會對妻子抱怨。這種日常寫下來，這是韓國文化特殊的地方。

每個國家應該因地制宜寫下文化的特色。那也是一種教育意義，看了戲劇後，就會發現原來我們是這樣啊。

Q5：一個好的編劇的要件是什麼？

A5：首先不可以抄襲！抄襲會喪失創作想法與意見，也會遺失自己，會變得不想寫作。

在寫作之前應該先徹底的調查，要先謙虛，儘可能傾聽他人的話。作家要有想法，但是要聽別人的想法。對於自己的作品要有責任感，如果作品失敗了，不可以拿其他人當作藉口。聽別人的話，但是做決定的是自己，所以也要對自己的作品負責。

謙虛是指「平等看待他人」，認為別人跟自己一樣聰明。

當說出不懂年輕人在想什麼，或者是對年輕人說你不懂，編劇就已經死去了！

當你說服20代的人，觀眾才有辦法被說服。

應該把耳朵打開，聽進被20代指責的地方！

現在網路發達，只要願意寫作就可以稱上是作家。如何區分「作家」與「專業人士」？姿態很重要。

要做功課，不能被侷限。要努力學習專業的知識。不能憑空想像去寫東西。
現在的社會跟以前不同，以前寫錯的地方，因為無從查證觀眾並不會發現，我曾經寫過紐約有個亞洲街道的地方，但是其實沒有這個地方，也沒有被觀眾發現。

但是現在無知是立刻被發現的。

以《LIVE》為例，我們花一年以上的時間採訪相關的人士，在拍攝現場也都有具有法律知識的人監督。我比警察還了解警察體制。《LIVE》裡的弘一派出所，設定是比派出所大又比警察局還要小的規模，原型是在弘大附近的派出所。播出後有位在鄉下服務警察留言說，怎麼派出所會有這麼多人，根本不可信！不過那是因為他不了解，後來很多警察出面留言，在都市的配員就是這麼多，是你才不懂。糾正了那位警察。

現在社會人們知識飛漲，並且觀眾對自己沒幫助的就不會想看，編劇需要學習新文化，並且改進。

《LIVE》是希望大家能夠了解警察，幫助民眾與警察相互了解，你就必須要用顯微鏡觀察，才可以寫出警察也是有血有肉的人。

電視內容必須越來越多元化，才會吸引人。也必須有廣告置入，韓劇也無形中介紹了自己的國家，外國人藉由看劇來了解韓國。

電視劇並不是夕陽產業，相反的他是一塊「派」。而且這塊派越來越大，像是OTT需求是一直增長的，先有美劇，接下來有韓劇，緊接著也會有其他國家的戲劇加入！

這塊派會用什麼去填滿？以往電視可能只有A級的內容，但是在OTT只要B、C級的內容有人喜歡，就可以加入這塊派。

如何加入這塊派？要做出不一樣的東西，自己就是堅持寫出韓國文化的作品。臺灣的話也應該寫出屬於臺灣文化特色的作品。

回答完五個問題後，時間也差不多在尾聲，最後盧編給大家一段話。

我是佛教徒，有句話是「天上天下，唯我獨尊」，意思是我尊敬我自己，我很珍貴，旁邊的人也一樣，我的想法也珍貴，直到完成之前，我不會丟掉。很多人不認為自己珍貴，總想寫不是自己的不一樣的內容是很愚昧的，我的母親是世界上最美麗的人，不用問其他人，我這樣覺得，我的母親就是世界上最美麗的人。每個人的視線都不一樣，不要抄襲，就是不一樣的作品。

把自己的作品當作很不了起，我自己看得世界是對的，把學到的技巧寫出來，堅持自己。想像力與觀察力都是無法跟隨的。先從周邊的人開始，在場的人有聽說自己的父母說過：「如果把我的人生寫成小說的話，可以寫成10本小說嗎？」我的長輩們會這樣說。有時候只是有偏見聽不到而已。

你必須要採材、需要看很多書，用雙腳跑去取材，用一天的時間去聽別人的人生。我知曉我的製作公司的老闆的人生，他的父母。我現在大概花5個小時就可以知道一個人的人生。我在寫《DEAR MY FRIENDS》時，會去公共澡堂的食堂聽那裡的老人們寫他們的故事，這些都是我的故事素材，必須不斷地採訪。我的新戲是講述NGO，已經不斷採訪相關的人一年了，預計還要再採訪一年。

你有花過5小時去關心身邊的人嗎？

多關心周邊的人，也關心自己。

當講座結束，不禁感嘆於盧編的氣場強大，立場堅定、字字鏗鏘有力，對自己充滿自信心之餘，又不斷地告訴大家你必須要學會謙虛、學會聆聽。
為了對自己的作品負責，所以不斷地採訪觀察，讓自己的作品更加真實，傳達出心中訊息。當用高標準的職人姿態去完成後，對自己的作品也有了自信心，不怕被挑戰。
但是當你站得越高，會越加察覺自己的渺小，不論是在知識涵養的不夠，或者是自己一個人是不可能獨立完成所有的事物的，於是又更加謙虛面對世界，也會不斷地檢視自己的作為。

蘑菇與我也不約而同的感覺到盧編的言談個性理念間跟羅PD也有相似的地方，羅PD也提到過觀察周遭人事物的重要性，也很愛觀察別人、關心周遭的人，對於年輕一輩也很尊重，會去了解他們在做什麼、在想什麼？

也熱愛自己的韓國文化，同時也呼籲台灣也應該做出屬於自己文化的作品。

很有趣的是在盧編身上同時看見兩個有點衝突的人格特質─「自負」與「謙虛」，像是盧編是第一次來台灣，之前沒來是覺得台灣跟鄰近的香港和中國很像，不用特地到台灣旅行，但這次來台灣，吃過一頓飯後，就發現其實台灣的飲食跟香港、中國是不同的，台灣跟自己想像的不一樣。以前的自己持有偏見的想法實在是太愚昧了！

有時吐槽自己的盧編很可愛，魅力十足，短短地講座時間根本不夠認識盧編，想要從她身上挖掘更多的寶藏啊～
 

雖然只有短短時間，但是盧編也是誠意十足！
比起技術面，傳授心法的盧編更知道聽者們需要什麼，才能在人生這條路上走得長久。